Beste Country-Musik des Einundzwanzigsten Jahrhunderts

Country-Musik ist seit der Erfindung des Radios in den 1920er Jahren bei uns. Es wird von den Volksliedern der südamerikanischen Eingeborenen in Bezug auf Ihr tägliches Leben und Geschichten gebildet. Wir können die country-Musik mit gospel-songs, keltische Musik und traditionelle Volkslieder beziehen. Im Laufe der Jahre hat Volksmusik die Musikindustrie beherrscht. Es hat viel in der Musikgeschichte nicht nur in den USA, sondern auch in anderen teilen der Welt beigetragen.

Dieses Musikgenre hat sich im Laufe der Generationen ständig weiterentwickelt und so viele moderne country-Musik-Künstler wurden herauskommen. Sie haben chart-toping-Alben veröffentlicht, die country-Musik immer an der Spitze der anderen Musikgenres machten. Wir können nicht leugnen, wie diese Art von Musik wirklich in uns gelangt. Es ist eine der einfachsten Musik hören, die wir in vielerlei Hinsicht beziehen können.

Hier sind fünf der besten country-Musik-Alben dieser modernen generation:

· Doin ‘ my Thing von Luke Bryan

Dieses album wurde im März 2009 mit songs wie “Sorority Girls” und “Take my Drunk Ass Home” veröffentlicht. Luke Bryan hat auch songs veröffentlicht, die aus dem album stammen, das er zusammen mit Lady Antebellums Hilary Scott singt. Sein album erreichte die # 2 in den charts im Dezember 2009 und gewann später die Top New Solo Artist und Top New Artist in der 2010 Academy Country Music Awards.

· Need you Now von Lady Antebellum

“Need you now” ist das zweite album von Lady Antebellum, das sicherlich eines der phänomenalsten Alben aller country-Künstler ist. Januar 2010 hat es über 2 Millionen Exemplare innerhalb von nur 3 Monaten ab dem Veröffentlichungsdatum verkauft. Lady Antebellum ist jetzt eine der top-country-Musik-bands, die wir in dieser generation haben. Need you now ist definitiv ein must-try album.Sweet and Wild von Jewel

Gerade mit seiner Veröffentlichung am 8. Juni 2010, Jewels album “Sweet and wild” ist jetzt eines der top-Alben auf der US-Billboard Hot Country songs innerhalb nur der ersten Woche seiner Veröffentlichung. Es hat jetzt 31.000 Exemplare verkauft, die in den kommenden Wochen sicher höher werden.

· Spielen Sie Auf von Carrie Underwood

Dies ist Carrie Underwoods drittes Studioalbum, das im November 2009 veröffentlicht wurde. Es hat mehr als 318.000 Exemplare in der ersten Woche verkauft. Es hat sogar Susan Boyles album-release überholt. Ab heute hat es 1.519.000 Exemplare verkauft, was Carrie Underwoods Album zum Platin-Zertifikat macht.

Das sind die fünf besten country-Musik-Alben des 21. Sie sind nur einige der Hunderte von country-Künstlern, die es in der Musikindustrie groß machen.

Über Heavy Metal Musik

Die Zeit der metal-Musik umfasst eine der Entwicklungs-Epochen der Menschheit, in der Zivilisation steht vor einer wesentlichen Frage, und scheinbar in Synchronität mit dieser ära metal ist Musik spiegeln die elterliche Ablehnung und Pfad zu finden, das Verhalten der Jugendlichen außerhalb der bekannten Grenzen und vor allem außerhalb der externen Kontrolle. Wenn wir auf die “westliche Geschichte” zurückblicken, sehen wir, dass es eindeutig die Geschichte des Christentums ist, die in Europa entstanden ist und mit Ihr ein materielles Bedürfnis nach theologischer Gerechtigkeit, das die Zentralisierung Europas und die industrielle revolution motiviert hat. In diesem ist der nächste Schritt nach der ersten Stufe der Zivilisation, die mit dem Einsatz von sozialem Druck, um Einzelpersonen davon zu überzeugen, Kollektiv zu arbeiten und erreichen die Effizienz Vorteile der Massenproduktion begann, und dieser Schritt bewegt sich Mensch über seine erste Gebot: Zwang. Wie im westlichen Erbe mangelt es bisher an kollektivem handeln aufgrund unseres Grolls auf Zwang, in Metall oder in einem heranwachsenden rebellieren gegen ein Elternteil gibt es Liebe und die Unsicherheit einer bekannten Vergangenheit versus einer unbekannten Zukunft sowie den Wunsch, sich selbst eine Existenz zu erwerben und zu definieren. Alle vergangenen Kulturen sind tot und in der existenziellen leere der spätmoderne spiegelt die Kultur der Kultur des Metalls das Wachstum von Individuen und Gesellschaft aus einer Zeit der Adoleszenz durch ästhetizismus zu einem Erwachsenenalter der literalistischen, aber design-orientierte edle Kultur vertreten; diese Zukunft noch nicht realisiert stellt einen möglichen übergang über die Misserfolge der Menschheit zu einem höheren Bewusstseinszustand, nach den größten menschlichen Philosophen.

Überblick:

Das erste Metall entstand aus der Jugend nach dem zweiten Weltkrieg in einer Zeit geboren, als alle älteren Lern-und Sozialordnung wurde in den Händen eines neuen technokratischen Systems der Weltregierung erleben Genese ausgestorben.

Dies waren auch die ersten Menschen, deren Leben vollständig von Technologie umschlossen waren und die sich nicht an eine Zeit des vorherrschenden menschlichen versus natürlichen Kampfes erinnern konnten. Als Menschen wurden Sie unweigerlich in Veränderung geboren: WWII gipfelte in den früheren Zeiten der Diplomatie und Vietnam demonstriert die wesentlichen Qualitäten der imperialistischen Politik, enthüllt den Konkurs eines “moralischen” Staat und stürzen Amerika in eine Intellektuelle revolution, aus der keine Helden entstanden sind. Seit dieser Zeit sind Amerika und die menschliche Bevölkerung, die in der Lage sind, sich zu solchen Fragen zu äußern, selbstanalytisch geworden und besessen davon, die verschiedenen evolutionären Zustände sozialer Ordnung und persönlicher Werte neu zu bewerten, obwohl Sie es wie bei allen früheren Revolutionen im westlichen Erbe der letzten 2.000 Jahre versäumt haben, sich Ihrer eigenen Programmierung mit den Werten des vorherigen Reiches zu entziehen und somit dazu verdammt sind, es neu zu erschaffen.

Philosophie

In vielerlei Hinsicht ist dies eine Rückkehr zur Konfrontation mit dem “Abgrund”, wie der existentialist F. W. Nietzsche zuerst beschrieb: das Bewusstsein, dass das Leben endlich ist und auch nihilistischen Ursprungs, entfernen pre-existent Bedeutung und zwingt das Individuum, Werte würdig zu erklären füllen ein Leben. Ungeachtet wohlwollender sozialer Ziele seien religion und Gesellschaft Kulte, die den Tod durch die “Rache” Verbannten, die die Moral dem Individuum bot, um “besser” zu sein als die Welt selbst. Im wesentlichen sah Nietzsche Soziales Verhalten selbst als Feind der Intentionalität im Individuum und damit, wie Moral, einen tief verwurzelten Einfluss, der innere rebellion und Instabilität auslösen würde, die sich schließlich auf Soziales Verhalten als ganzes ausbreiten würde.

Musik

Metalmusik nimmt eine Besondere Stellung ein, wenn es darum geht, die Musik des unzufriedenen zu sein, das aus dem unzufriedenen heraus entsteht. Seine ästhetik offenbart jedoch ein genre, das davon überzeugt ist, dass das machen von Lärm und Gewalt Musik von Schönheit und logischer, klarer Struktur in gewisser Weise transzendent ist. In kurzer theoretischer Beschreibung ist es modale Musik erreichen Harmonie aus der Resonanz der melodischen Form eines welligen Rhythmus der internen Synkopierung. Gesetzlos, es kennt keine Tasten, und während grob durch “klassische” beschrieben (Barock/Romantiker) Theorie, seine Phrasierung spiegelt eine Architektur als Sprache entwickelt, um Beschreibung in Stücke von meist konsistente dynamische Intensität auf taktischer Ebene. Diese Form der kontrapunktmusik in der Symbolik der wissenschaftlichen Annäherung an Informationen schlägt Sie vor, auf höchstem Niveau, lehnt selbst-und sozialzentrierte Realitäten zugunsten der dynamischen, selbstlosen, nihilistischen absolutistischen Freiheit des tones; in mindestens einem Sinn ist dies eine Bewegung von der selbstbewussten Sicht zur Weltanschauung, in der selbst ein Aktor ist.

Der starke Einfluss der Struktur unifying songs, wie in einem Spalier thematische Konstruktion Aufteilung Phrasierung und Anordnung von Objekten der phrase und Harmonie in Komponenten des Themas abschlussmotive zentral für die Konzeption der einzelnen arbeiten gespiegelt, schlägt eine Postmoderne Verfestigung von Kunst und medium in eine Nachricht mit einem codierten subtext der Einfluss auf das Unterbewusstsein und Emotionen. Im rock gibt es eine form und Lieder sind Ableitungen davon; in der informationsmusik wird die Struktur zum Lied, das durch Erzählung in der Umwandlung von Lärm in kohärenten Klang zum eigenen medium für poetischen Ausdruck wird. Aus diesem Grund ist es im Kontext der vierten vollen Generation dieses Genres gerechtfertigt, dass ein Wissenschaftler den Begriff “informationsmusik” verwendet, um einen Stil zu beschreiben, in dem Phrasierung und Ton, reduziert auf eine Symbologie des Relativismus, modular manipuliert werden, um thematische Synthese und Auflösung im Stil “klassischer” Stücke zu erreichen. Mit anderen Worten, in der Rockmusik gibt es eine form und darin tritt songwriting auf; in metal bestimmt die zentrale Melodie die Struktur jedes Songs.

Lernen, Wie Man Singt

Privater Gesangsunterricht
Die erste option ist, einen singenden Trainer zu mieten. Dies ist ein ziemlich geradliniges Konzept. Sie suchen Ihre lokalen Ressourcen (Telefonbuch, Verzeichnisse, Musikgeschäfte Hochschulen usw.), um einen Gesangslehrer zu mieten in Ihrer Nähe zu finden, um Ihnen beizubringen, wie man singt. Genau wie ein Sporttrainer hilft Ihnen ein vokaltrainer, die Grundlagen der Stimme zu verstehen und führt Sie durch übungen zum Aufbau und zur Stärkung Ihrer Fähigkeiten.

Die Unmittelbarkeit dieser option bietet mehrere attraktive Vorteile.

Profi:

Viele Menschen wählen, um zu lernen, wie man mit einem persönlichen Trainer wegen der face to face Aspekt bietet es zu singen. Mit einem Experten im selben Raum mit Ihnen ermöglicht einen hautnahen und maßgeschneiderten Ansatz.

Ein vokaltrainer evaluiert und lernt Ihre Stimme kennen und entwickelt ein personalisiertes Programm, das zu Ihrem persönlichen Stil und stimmentyp passt.
Mit dieser option haben Sie die Möglichkeit, sofortiges feedback zu Fragen oder Problemen zu erhalten, die Sie mit dem Unterricht haben. Da dein Lehrer deine Stimme kennenlernen wird, kann er oder Sie spezifische Fragen beantworten und hilfreiche Hinweise geben, sowie Dinge erkennen, die dir vielleicht nicht bewusst sind und sofortige Korrektur bieten, damit du keine schlechten Gewohnheiten entwickelst.

Da das lernen zu singen erfordert Zeit, um Ihre Stimme zu trainieren, können Sie Hausaufgaben erwarten, so dass Sie zu Hause üben und bauen Sie Ihre Stimme, die Arbeit an Problemzonen und Fortschritte vor der nächsten Lektion. Durch die Arbeit mit einem privaten singenden Trainer, werden Ihre Hausaufgaben auf Ihre Stimme zugeschnitten. Ihr coach wird Lektionen basierend auf Ihren stärken und Schwächen entwickeln und in der Lage sein, Ihre Fortschritte mit jeder Lektion zu überwachen.
Ein zusätzlicher Vorteil für einen coach, für den Sie bezahlen, ist, dass er Rechenschaftspflicht bietet.

Zu wissen, dass du dich von Angesicht zu Angesicht treffen musst, wird dir helfen, dich zum üben zu motivieren. Es wird immer Zeiten geben, in denen alles ansprechender klingt als üben, aber viele Leute finden, dass Sie motivierter unter dem wachsamen Auge von jemandem bleiben, den Sie bezahlen, um Ihnen zu helfen. Natürlich kann dies auch als limitierender Faktor gesehen werden, also schauen wir uns einige der Nachteile an, die mit dieser option verbunden sind.

Nachteil:

Das größte Hindernis, das die Einstellung eines privaten singenden trainers darstellt, ist der Preis. Von den drei hier vorgestellten Optionen ist dies die teuerste. Auch wenn der Bus bietet einen Rabatt für die Buchung von zeitblöcken, werden Sie die Zahlung einer wiederkehrenden Rechnung, sollten Sie sich entscheiden, über diesen Zeitraum weiter.
Der andere ziemlich erhebliche Nachteil ist, dass Sie den Zeitplan einer anderen person umgehen müssen. So offen wie jeder Trainer auch sein mag, es gibt nur bestimmte Zeiten des Tages, an denen Sie Unterricht planen können.

Dies kann zu Konflikten mit schulischen, beruflichen oder familiären Verpflichtungen führen. Einige können ungerade Stunden machen Ihren Zeitplan völlig unvereinbar mit Ihren lokalen Trainer Geschäftszeiten arbeiten. Je nachdem, wo die Lektionen gegeben werden, können Sie Trainer bereit sein, flexibel zu sein, aber wenn die einzige Zeit, die Sie zur Verfügung haben, ist um 3 Uhr morgens, sind Sie höchstwahrscheinlich kein Glück.
Sie können auch feststellen,dass Sie einfach nicht viele Optionen in Ihrer Nähe haben. Dies stellt ein paar Nachteile.

Sie können feststellen,dass Sie einfach nicht gut mit der Persönlichkeit des einzigen Trainer in der Stadt, oder dass sein oder Ihr Stil ist völlig anders als bei Ihnen. Dies schafft ein Szenario, in dem Sie entweder das Unbehagen des Trainings mit dieser person ertragen oder eine größere Entfernung zu einem Trainer fahren müssen, mit dem Sie sich wohl fühlen. Dies erhöht dann die Gesamtkosten des Unterrichts durch die Erhöhung der Menge an gas, oder tarif, den Sie bezahlen werden.
Schließlich sollte erwähnt werden, dass einige Leute einfach schüchtern und unbequem sind, neue Dinge vor anderen Leuten auszuprobieren. Angst vor öffentlichen sprechen raten höher als die Angst vor dem Tod für die meisten Menschen, so vorstellen, welche Art von Angst öffentlichen Gesang zaubert für einige. Besonders in den Anfangsphasen des Singens kann die Stimme sehr unvorhersehbar sein, und das kann einigen peinlich sein.

Die Realität ist, wenn Sie lernen zu singen, werden Sie Fehler machen. Für manche ist das zu unbequem, um vor jemandem zu tun. Zum Glück gibt es andere Optionen zur Verfügung, und wir werden einen Blick auf die nächste nehmen…