Skalovers

Die Kunst des DJing hat sich in den letzten Jahrzehnten drastisch verändert. Was einst ausschließlich der Domäne von Vinyl-Liebhabern und Turntable-Experten vorbehalten war, hat sich dank der rasanten technologischen Entwicklungen in den digitalen Raum verlagert. Heute ermöglicht DJ-Software Künstlern aller Erfahrungsstufen, ihre Kreativität auf ein neues Level zu heben. Egal, ob du gerade erst anfängst, die Grundlagen des Mixings zu erlernen, oder ob du als Profi deine Live-Sets optimieren möchtest – die richtige DJ-Software kann den Unterschied zwischen einem durchschnittlichen und einem herausragenden Set ausmachen.

In diesem Artikel stellen wir dir die besten DJ-Software-Lösungen vor, die sowohl Einsteiger als auch Profis begeistern werden. Die Auswahl der richtigen Software ist entscheidend, da sie das Fundament für deine DJ-Karriere oder deine Freizeitgestaltung legt. Von benutzerfreundlichen Programmen, die dich schrittweise in die Welt des DJing einführen, bis hin zu fortschrittlichen Tools, die dir unendliche kreative Möglichkeiten bieten – wir decken alle relevanten Optionen ab.

Warum ist dieser Artikel wichtig? DJ-Software ist nicht nur ein Werkzeug, sondern auch ein kreativer Partner. Sie ermöglicht es dir, deine Musiksammlung auf innovative Weise zu mixen, Effekte anzuwenden und nahtlose Übergänge zu gestalten. In einer Zeit, in der digitale Musikproduktion und Live-Performance Hand in Hand gehen, ist das Verständnis und die Nutzung der richtigen Software entscheidend, um in der Musikszene erfolgreich zu sein.

Dieser Artikel soll dir helfen, die für dich passende Software zu finden. Wir werden nicht nur die bekanntesten Programme vorstellen, sondern auch weniger bekannte, aber dennoch leistungsstarke Alternativen aufzeigen. Dabei achten wir besonders auf die Benutzerfreundlichkeit, die verfügbaren Features und das Preis-Leistungs-Verhältnis, um dir eine fundierte Entscheidung zu ermöglichen.

Unsere Zielgruppe umfasst sowohl DJ-Neulinge, die ihre ersten Schritte in der Welt des DJing machen, als auch erfahrene Profis, die ihre Technik und Performance weiter verfeinern möchten. In den kommenden Abschnitten wirst du einen umfassenden Überblick über die besten verfügbaren DJ-Software-Optionen erhalten, die dir dabei helfen werden, deine DJ-Skills auf das nächste Level zu bringen.

Mit dieser Einführung legen wir den Grundstein für einen tiefgehenden Vergleich der besten DJ-Software-Lösungen auf dem Markt. Bleib dran, um herauszufinden, welche Tools deinen persönlichen Bedürfnissen und deinem Erfahrungslevel am besten entsprechen. Egal, ob du gerade erst anfängst oder bereits ein erfahrener DJ bist – wir haben die passenden Empfehlungen für dich parat.

Warum DJ-Software?

DJ-Software hat die Art und Weise, wie Musik gemixt und aufgeführt wird, revolutioniert. Während DJs früher auf Plattenspieler und Vinyl angewiesen waren, bietet die heutige Software unzählige Möglichkeiten, Musik auf kreative und innovative Weise zu gestalten. Doch warum solltest du dich für DJ-Softwares entscheiden? In diesem Kapitel beleuchten wir die wesentlichen Vorteile und zeigen auf, warum DJ-Software in der modernen Musikproduktion unverzichtbar geworden ist.

Flexibilität und Kreativität: Neue Möglichkeiten für DJs

Einer der größten Vorteile von DJ-Software ist die immense Flexibilität, die sie bietet. Im Vergleich zu traditionellen Methoden, bei denen DJs auf physische Platten oder CDs angewiesen waren, ermöglicht Software eine nahezu unbegrenzte Auswahl an Tracks und Samples. Mit nur wenigen Klicks kannst du auf eine riesige Musiksammlung zugreifen, Remixe erstellen und kreative Übergänge zwischen Songs gestalten. Dank der vielfältigen Effekte, Filter und Tools können DJs ihre Sets individuell anpassen und einzigartige Klanglandschaften erschaffen, die mit herkömmlichen Methoden schwer zu erreichen wären.

Darüber hinaus erlaubt es DJ-Software, spontane Ideen direkt in die Performance einzubinden. Ein plötzlicher Geistesblitz während eines Gigs kann sofort umgesetzt werden, indem beispielsweise ein neuer Track eingefügt, ein Effekt angewendet oder ein Sample integriert wird. Diese Echtzeit-Bearbeitungsmöglichkeiten sind ein unschätzbarer Vorteil, der DJs die Freiheit gibt, ihre Kreativität voll auszuleben.

Kostenersparnis und Zugänglichkeit: Perfekt für Einsteiger

Traditionelles DJ-Equipment wie Plattenspieler, Mixer und Vinylsammlungen kann schnell teuer werden. DJ-Software bietet hier eine kostengünstige Alternative, die besonders für Einsteiger attraktiv ist. Viele Programme sind zu einem Bruchteil der Kosten erhältlich, die für physische Ausrüstung anfallen würden, und einige der besten Optionen sind sogar kostenlos oder bieten günstige Einsteigerpakete an.

Diese Zugänglichkeit hat das DJing für eine breitere Zielgruppe geöffnet. Ob du als Hobby-DJ startest oder erste professionelle Erfahrungen sammeln möchtest – die richtige Software ermöglicht es dir, ohne große Investitionen loszulegen. Zudem entfällt der Aufwand, physische Medien wie Vinyls zu kaufen und zu transportieren, was nicht nur Geld, sondern auch Zeit und Platz spart.

Professionelle Funktionen für höchste Ansprüche

Für Profis bietet DJ-Softwares eine Vielzahl an fortschrittlichen Funktionen, die weit über das hinausgehen, was mit herkömmlichen Methoden möglich wäre. Von präzisen BPM-Syncing-Optionen über Sample-Triggering bis hin zu umfangreichen MIDI-Mapping-Möglichkeiten – die Software stellt sicher, dass du auf alles zugreifen kannst, was du für eine nahtlose Performance benötigst. Darüber hinaus bieten viele Programme die Möglichkeit, Setups zu speichern und personalisierte Arbeitsbereiche zu erstellen, die genau auf deine Bedürfnisse abgestimmt sind.

Auch die Integration mit moderner Hardware wie Controllern, Mixern und Drum Machines ist ein großer Vorteil, den DJ-Software bietet. Diese Kompatibilität ermöglicht es dir, dein Setup flexibel zu erweitern und anzupassen, ohne auf die bewährte Softwareumgebung verzichten zu müssen.

Zukunftssicher: Kontinuierliche Updates und Innovationen

Ein weiterer Grund, warum DJ-Software unverzichtbar ist, liegt in der kontinuierlichen Weiterentwicklung der Programme. Während physische Ausrüstung im Laufe der Zeit veraltet, profitieren DJ-Software-Nutzer von regelmäßigen Updates, die neue Funktionen und Verbesserungen bringen. Diese Innovationskraft stellt sicher, dass du immer auf dem neuesten Stand der Technik bleibst und dein kreatives Potenzial voll ausschöpfen kannst.

Zusätzlich werden immer mehr cloudbasierte und mobile Lösungen entwickelt, die DJs noch mehr Flexibilität bieten. So kannst du beispielsweise deine Musikbibliothek online speichern und von jedem Gerät aus darauf zugreifen oder spontane Sets direkt von deinem Smartphone oder Tablet aus performen.

DJ-Software bietet eine Vielzahl an Vorteilen, die sie zu einem unverzichtbaren Werkzeug für moderne DJs machen. Von der Flexibilität und Kreativität, die sie ermöglicht, über die Kostenersparnis und Zugänglichkeit für Einsteiger bis hin zu den professionellen Funktionen für höchste Ansprüche – die richtige Software kann den Unterschied machen. In den nächsten Kapiteln werden wir die besten verfügbaren DJ-Software-Lösungen im Detail vorstellen und dir helfen, die perfekte Wahl für deine Bedürfnisse zu treffen.

Wichtige Kriterien bei der Auswahl von DJ-Software

Die Wahl der richtigen DJ-Software kann einen erheblichen Einfluss auf deine DJ-Karriere oder dein Hobby haben. Bei der Vielzahl an verfügbaren Optionen ist es entscheidend, die Software auszuwählen, die am besten zu deinen Bedürfnissen und deinem Erfahrungslevel passt. In diesem Kapitel gehen wir auf die wichtigsten Kriterien ein, die du bei der Auswahl von DJ-Software berücksichtigen solltest. Diese Faktoren helfen dir, eine fundierte Entscheidung zu treffen, damit du das volle Potenzial deiner DJ-Sessions ausschöpfen kannst.

Benutzerfreundlichkeit: Einsteigerfreundliche Oberfläche und einfache Bedienung

Für Anfänger ist die Benutzerfreundlichkeit ein ausschlaggebender Faktor. Eine übersichtliche und intuitive Benutzeroberfläche kann den Lernprozess erheblich erleichtern. Wenn du gerade erst mit dem DJing beginnst, solltest du eine Software wählen, die einfach zu navigieren ist und grundlegende Funktionen wie Track-Mixing, Beat-Syncing und Effektanwendung leicht zugänglich macht. Viele Programme bieten auch Tutorials oder interaktive Lernmodule, die dir helfen, die Grundlagen schnell zu erlernen und dich sicherer im Umgang mit der Software zu fühlen.

Ein weiterer wichtiger Aspekt der Benutzerfreundlichkeit ist die Anpassbarkeit der Benutzeroberfläche. Einige DJ-Software-Lösungen ermöglichen es dir, die Oberfläche nach deinen Bedürfnissen zu gestalten, sodass du die am häufigsten verwendeten Funktionen schnell und einfach erreichen kannst. Dies kann besonders hilfreich sein, wenn du von einer anderen Software wechselst und die Arbeitsumgebung an deine bisherigen Gewohnheiten anpassen möchtest.

Funktionalität: Umfangreiche Features für kreative Freiheit

Die Funktionalität der DJ-Softwares ist ein weiteres entscheidendes Kriterium, insbesondere für fortgeschrittene Nutzer und Profis. Hierbei geht es nicht nur um die grundlegenden Funktionen wie das Mixen von Tracks, sondern auch um erweiterte Features, die deine kreativen Möglichkeiten erweitern. Dazu gehören:

• Effekte und Filter: Viele DJ-Programme bieten eine breite Palette an Effekten und Filtern, mit denen du deinen Mix verfeinern und einzigartige Klänge erzeugen kannst. Verzögerung, Hall, Flanger und Phaser sind nur einige der Effekte, die du in Echtzeit anwenden kannst, um dein Set dynamischer zu gestalten.
• Sample- und Looping-Funktionen: Diese Tools ermöglichen es dir, bestimmte Teile eines Tracks zu isolieren und in deinem Set wiederzuverwenden. So kannst du deine Mixes noch abwechslungsreicher und kreativer gestalten.
• MIDI-Mapping: Für DJs, die ihre Performance mit externer Hardware steuern möchten, ist die Möglichkeit, MIDI-Controller individuell zu konfigurieren, unerlässlich. Die Software sollte es dir erlauben, alle wichtigen Funktionen und Parameter nach Belieben auf deine Hardware zu legen.
• BPM-Syncing und Beat-Gridding: Eine präzise Beat-Erkennung und automatische Synchronisierung der BPM (Beats per Minute) sind besonders nützlich, um nahtlose Übergänge zwischen Tracks zu gewährleisten. Dies spart nicht nur Zeit, sondern ermöglicht es dir auch, dich mehr auf die kreative Gestaltung deines Sets zu konzentrieren.

Kompatibilität: Unterstützung von Hardware und Betriebssystemen

Ein weiteres Kriterium, das du bei der Auswahl von DJ-Software X berücksichtigen solltest, ist die Kompatibilität mit deiner vorhandenen Hardware und den Betriebssystemen, die du nutzt. Nicht jede Software ist auf allen Plattformen verfügbar, und einige Programme bieten möglicherweise nicht die volle Funktionalität auf bestimmten Betriebssystemen oder Geräten.

• Hardware-Kompatibilität: Wenn du bereits einen DJ-Controller, Mixer oder andere Hardware besitzt, solltest du sicherstellen, dass die Software diese unterstützt. Die meisten großen DJ-Software-Anbieter bieten eine Liste kompatibler Geräte an, die du vor dem Kauf überprüfen solltest.
• Plattform-Kompatibilität: Überprüfe, ob die Software auf deinem bevorzugten Betriebssystem (Windows, macOS, Linux) läuft. Einige Programme bieten auch mobile Versionen oder cloudbasierte Lösungen an, die zusätzliche Flexibilität bieten.

Preis-Leistungs-Verhältnis: Kostenfreie und kostenpflichtige Optionen

Das Preis-Leistungs-Verhältnis ist für viele DJs ein entscheidender Faktor bei der Wahl der Software. Es gibt sowohl kostenfreie als auch kostenpflichtige Optionen auf dem Markt, und die Wahl hängt oft vom Budget und den benötigten Funktionen ab.

• Kostenfreie Software: Viele DJs beginnen mit kostenlosen Programmen, die eine solide Grundausstattung bieten. Diese sind ideal, um erste Erfahrungen zu sammeln, ohne eine große Investition tätigen zu müssen. Einige kostenlose Programme bieten auch In-App-Käufe oder kostenpflichtige Upgrades für erweiterte Funktionen an.
• Kostenpflichtige Software: Professionelle DJs bevorzugen oft kostenpflichtige Software, da diese in der Regel umfassendere Funktionen und eine bessere Unterstützung bieten. Bei der Wahl einer kostenpflichtigen Software solltest du darauf achten, dass sie alle benötigten Features bietet und regelmäßig aktualisiert wird, um den neuesten Standards zu entsprechen.

Die Wahl der richtigen DJ-Software für Einsteiger hängt von einer Vielzahl von Faktoren ab, die je nach deinem Erfahrungslevel und deinen Anforderungen variieren können. Eine benutzerfreundliche Oberfläche, umfangreiche Funktionen, die Kompatibilität mit deiner Hardware und ein gutes Preis-Leistungs-Verhältnis sind entscheidend, um das Beste aus deiner DJ-Software herauszuholen. In den nächsten Kapiteln werden wir detailliert auf die besten DJ-Software-Lösungen für Einsteiger und Profis eingehen, um dir bei deiner Entscheidung zu helfen.

Top DJ-Software für Einsteiger

Für Einsteiger im DJing ist die Auswahl der richtigen Software entscheidend, um einen erfolgreichen Start zu gewährleisten. Die beste DJ-Software für Anfänger zeichnet sich durch Benutzerfreundlichkeit, eine intuitive Oberfläche und hilfreiche Lernressourcen aus. In diesem Kapitel stellen wir die Top-Programme vor, die besonders für Neulinge geeignet sind, und geben einen Überblick über ihre wichtigsten Funktionen, Vor- und Nachteile sowie die Preisgestaltung.

Serato DJ Lite

Serato DJ Lite ist eine abgespeckte Version der professionellen Serato DJ Pro Software und bietet Einsteigern einen großartigen Einstieg in die Welt des DJings. Es ist bekannt für seine einfache Benutzeroberfläche und die Zuverlässigkeit, die es zu einer beliebten Wahl für Anfänger macht.

• Zwei Decks für das Mixen von Tracks
• Automatische BPM-Erkennung
• Eingebaute Tutorials
• Unterstützt eine Vielzahl von DJ-Controllern

Vorteile:

• Benutzerfreundlich und einfach zu erlernen
• Unterstützt viele Hardware-Optionen
• Kostenloser Download und free Rekodbox Bibliothek

Nachteile:

• Eingeschränkte Funktionen im Vergleich zur Pro-Version
• Kein 4-Deck-Mixing
• Preis: Kostenlos

Virtual DJ Home

VirtualDJ Home ist eine der am weitesten verbreiteten DJ-Software-Lösungen weltweit und bietet eine Vielzahl an Funktionen, die auch für Einsteiger leicht zugänglich sind. Die Software bietet viele Tutorials und eine große Community, die beim Einstieg helfen.

• Vier Decks zum Mixen
• Automatische Beat-Anpassung und BPM-Sync
• Umfangreiche Effekte und Filter
• Unterstützung für Videos und Karaoke

Vorteile:

• Große Community und viele Lernressourcen
• Flexibles und anpassbares Interface
• Breite Unterstützung für Hardware-Controller

Nachteile:

• Die Benutzeroberfläche kann für Einsteiger überwältigend sein
• Einige erweiterte Funktionen erfordern ein Upgrade auf die kostenpflichtige Version
• Preis: Kostenlos (Basisversion)

Rekordbox

Rekordbox von Pioneer DJ ist besonders bei Einsteigern beliebt, die planen, auf professionellem Equipment aufzulegen, da es speziell auf die Integration mit Pioneer-Hardware ausgelegt ist. Es bietet eine intuitive Benutzeroberfläche und zahlreiche Funktionen, die das DJing erleichtern.

• Zwei Decks für das Mixen
• Automatische Beat-Synchronisation
• Umfangreiche Musikbibliothek-Verwaltung
• Kompatibel mit Pioneer DJ-Controllern

Vorteile:

• Nahtlose Integration mit Pioneer-Hardware
• Hohe Zuverlässigkeit und Stabilität, einfache Handhabung
• Großartige Lernressourcen für Einsteiger am PC

Nachteile:

• Voller Funktionsumfang erfordert ein kostenpflichtiges Upgrade
• Nur für Pioneer-Hardware optimal geeignet
• Preis: Kostenlos (Basisversion)

Vergleichstabelle: Top DJ-Software für Einsteiger

Software	Hauptfunktionen	Vorteile	Nachteile	Preis
Serato DJ Lite	Zwei Decks, BPM-Erkennung, Eingebaute Tutorials	Benutzerfreundlich, viele Hardware-Optionen, mischen von Spuren	Eingeschränkte Funktionen	Kostenlos
Virtual DJ Home	Vier Decks, BPM-Sync, Effekte, Video- und Karaoke-Unterstützung	Große Community, flexibles Interface	Interface kann überwältigend sein, einige Funktionen erfordern Upgrade	Kostenlos (Basisversion)
Rekordbox	Zwei Decks, Beat-Synchronisation, Musikbibliothek-Verwaltung	Nahtlose Integration mit Pioneer-Hardware, Pattern Player	Kostenpflichtiges Upgrade für vollen Funktionsumfang	Kostenlos (Basisversion)

Die Wahl der richtigen DJ-Programm für Einsteiger hängt stark von deinen individuellen Bedürfnissen und deinem zukünftigen DJing-Plan ab. Serato DJ Lite ist ideal für diejenigen, die eine einfache und zuverlässige Einführung suchen, während Virtual DJ Home mit seiner breiten Palette an Funktionen und einer großen Community Unterstützung bietet. Rekordbox ist besonders für diejenigen interessant, die planen, mit Pioneer-Hardware zu arbeiten.

Egal für welche Software du dich entscheidest, alle hier vorgestellten Programme bieten eine solide Basis, um in die Welt des DJings einzusteigen und deine Fähigkeiten Schritt für Schritt auszubauen. In den nächsten Kapiteln werden wir uns mit den Top-Softwarelösungen für fortgeschrittene DJs und Profis beschäftigen, um dir ein umfassendes Bild der besten DJ-Tools auf dem Markt zu geben.

Top DJ-Software für Profis

Wenn du ein erfahrener DJ bist, der regelmäßig auflegt und professionelle Ansprüche an seine Ausrüstung stellt, dann weißt du, dass die Wahl der richtigen DJ Equipment entscheidend für deinen Erfolg ist. Während Einsteiger oft eine benutzerfreundliche und einfache Software bevorzugen, benötigen Profis Programme, die ihnen die größtmögliche kreative Freiheit und technische Präzision bieten. In diesem Kapitel stellen wir dir die besten DJ-Software-Lösungen für Profis vor, die dir helfen, deine Sets auf das nächste Level zu heben.

Eine der beliebtesten und am weitesten verbreiteten DJ-Software-Lösungen unter Profis ist Serato DJ Pro. Serato ist seit Jahren ein fester Bestandteil der DJ-Community und wird von vielen Top-DJs auf der ganzen Welt genutzt. Die Software bietet eine hochgradig stabile Plattform, die selbst bei intensiver Nutzung nicht ins Stocken gerät. Serato DJ Pro ist bekannt für seine hervorragende Hardware-Unterstützung, die es ermöglicht, die Software nahtlos mit einer Vielzahl von DJ-Controllern, Mixern und Turntables zu verbinden. Die umfangreichen Funktionen, wie zum Beispiel die präzise Beatgridding-Technologie und die Möglichkeit, bis zu vier Decks gleichzeitig zu steuern, machen Serato DJ Pro zur ersten Wahl für viele Profis.

Eine weitere herausragende Option für professionelle DJs ist Traktor Pro von Native Instruments. Traktor Pro ist besonders für seine fortschrittlichen Funktionen und seine tiefe Integration mit der Hardware von Native Instruments bekannt. Die Software bietet unzählige Möglichkeiten, kreative Mixes zu erstellen, und ist für ihre stabilen und präzisen Beatmatching-Funktionen bekannt. Traktor Pro ist auch für seine leistungsstarken Effekte und die Möglichkeit, komplexe Setups mit vier Decks zu erstellen, geschätzt. Für DJs, die auf der Suche nach maximaler Kontrolle über ihren Sound sind, ist Traktor Pro eine exzellente Wahl.

Rekordbox DJ von Pioneer DJ ist eine weitere leistungsstarke Software, die speziell für professionelle DJs entwickelt wurde, die auf Pioneer-Hardware auflegen. Die enge Integration mit Pioneer-Controllern und CDJs macht Rekordbox DJ zur bevorzugten Wahl für viele Club-DJs. Die Software bietet eine umfassende Palette an Funktionen, darunter die Verwaltung großer Musikbibliotheken, die Vorbereitung von Sets und die Möglichkeit, Tracks nahtlos zu mixen. Mit Rekordbox DJ kannst du sicher sein, dass deine Sets auch in den anspruchsvollsten Umgebungen stabil und zuverlässig laufen.

Für DJs, die eine außergewöhnliche Kreativität und Flexibilität suchen, ist Ableton Live eine interessante Option. Obwohl Ableton Live ursprünglich als DAW (Digital Audio Workstation) für die Musikproduktion entwickelt wurde, hat es sich dank seiner einzigartigen Clip-basierten Arbeitsweise und seiner Echtzeit-Performance-Funktionen zu einer beliebten Wahl unter Performance-DJs entwickelt. Ableton Live ermöglicht es DJs, ihre Sets in Echtzeit zu gestalten und unvorhersehbare, dynamische Auftritte zu kreieren. Es bietet eine nahtlose Integration mit MIDI-Controllern und eine riesige Auswahl an Effekten und Plugins, die den kreativen Möglichkeiten kaum Grenzen setzen.

Mixvibes Cross DJ Pro ist eine weitere Software, die von vielen professionellen DJs geschätzt wird. Sie bietet eine stabile und intuitive Benutzeroberfläche sowie eine breite Unterstützung für verschiedene Audioformate und DJ-Controller. Cross DJ Pro zeichnet sich durch seine Flexibilität und die Möglichkeit aus, mit Videos zu arbeiten, was es zu einer interessanten Option für DJs macht, die visuelle Elemente in ihre Performances integrieren möchten. Die Software bietet außerdem eine nahtlose Integration mit SoundCloud und ermöglicht es, direkt aus der Cloud auf Tracks zuzugreifen und diese in Sets zu verwenden.

Insgesamt bieten diese professionellen DJ-Software-Lösungen eine beeindruckende Auswahl an Funktionen und Möglichkeiten, die es dir ermöglichen, deine DJ-Karriere auf das nächste Level zu heben. Ob du auf der Suche nach höchster Stabilität, kreativen Freiheiten oder tiefgehender Hardware-Integration bist, es gibt eine Software, die genau zu deinen Bedürfnissen passt. Die Wahl der richtigen Software hängt dabei stark von deinem individuellen Stil, deinen Anforderungen und dem Equipment ab, das du verwendest. In den kommenden Kapiteln werden wir uns mit den Vor- und Nachteilen der einzelnen Programme im Detail befassen und dir dabei helfen, die für dich beste Entscheidung zu treffen.

Vergleichstabelle: Einsteiger vs. Profi-Software

Um die Auswahl der richtigen DJ-Software zu erleichtern, ist es sinnvoll, die verschiedenen Programme für Einsteiger und Profis gegenüberzustellen. Jede Software bietet ihre eigenen Stärken und Schwächen, die sich je nach Erfahrungslevel und individuellen Anforderungen unterschiedlich auswirken können. In diesem Kapitel präsentieren wir eine Vergleichstabelle, die die wichtigsten Merkmale und Unterschiede zwischen den besten DJ-Software-Lösungen für Einsteiger und Profis zusammenfasst.

Die Tabelle soll dir helfen, die für dich relevanten Kriterien auf einen Blick zu erkennen und eine fundierte Entscheidung zu treffen, welche Software am besten zu deinen Bedürfnissen passt.

Kriterium	Einsteiger-Software	Profi-Software
Benutzerfreundlichkeit	Hohe Benutzerfreundlichkeit, einfache Bedienung, intuitives Interface, Traktor Pro 3	Komplexere Bedienung, erfordert oft Einarbeitungszeit, aber dafür umfassendere Kontrolle
Funktionalität	Grundlegende Funktionen wie Mixen, BPM-Sync, einfache Effekte	Erweiterte Funktionen wie 4-Deck-Mixing, umfangreiche Effekte, MIDI-Mapping, Sample-Triggering, Track Analyse
Kompatibilität	Unterstützt gängige DJ-Controller und Betriebssysteme, jedoch meist weniger Hardware-Optionen	Breite Unterstützung für verschiedene Controller, Mixe und Turntables, tiefgehende Integration mit professioneller Hardware
Preisgestaltung	Oft kostenlose Basisversionen oder kostengünstige Einsteigerpakete	Kostenpflichtige Versionen, häufig teurer, aber mit vollem Funktionsumfang und regelmäßigen Updates
Community und Support	Große Einsteiger-Community, viele Tutorials und Foren, aber oft weniger direkter Support	Professionelle Unterstützung, Zugang zu umfangreichen Ressourcen, aktiver Austausch mit anderen Profi-DJs
Zukunftssicherheit	Regelmäßige Updates, aber oft weniger zukunftssichere Features	Kontinuierliche Innovationen und Updates, Integration von neuesten Technologien, wie KI-gestütztes Mixing

Die Tabelle verdeutlicht, dass Einsteiger-Software in der Regel einfacher zu bedienen ist und eine grundlegende Funktionalität bietet, die ideal für DJs ist, die gerade erst anfangen. Diese Programme sind oft kostenlos oder sehr günstig und bieten eine hervorragende Möglichkeit, die ersten Schritte im DJing zu machen. Die Benutzerfreundlichkeit steht hier im Vordergrund, da es für Anfänger entscheidend ist, schnell Erfolge zu sehen und ein Gefühl für die Materie zu entwickeln.

Im Gegensatz dazu bietet Profi-Software eine Vielzahl an erweiterten Funktionen, die es erfahrenen DJs ermöglichen, ihre Sets auf ein professionelles Niveau zu bringen. Diese Programme erfordern oft eine gewisse Einarbeitungszeit, bieten dafür aber eine deutlich größere kreative Freiheit und Kontrolle. Die Integration mit professioneller Hardware, die Unterstützung für komplexe Setups und die Möglichkeit, fortgeschrittene Techniken wie Sample-Triggering und MIDI-Mapping zu nutzen, machen diese Software zu einem unverzichtbaren Werkzeug für alle, die das DJing auf höchstem Niveau betreiben wollen.

Ein weiterer wesentlicher Unterschied liegt in der Preisgestaltung. Während Einsteiger oft kostenlose oder kostengünstige Optionen bevorzugen, investieren Profis in kostenpflichtige Software, die regelmäßige Updates und eine umfassende Unterstützung bietet. Diese Investition lohnt sich jedoch, da sie langfristig eine zukunftssichere Lösung darstellt, die mit den neuesten Entwicklungen in der DJ-Technologie Schritt hält.

Die Community und der Support sind ebenfalls wichtige Faktoren, die in dieser Tabelle hervorgehoben werden. Einsteiger können oft von einer großen Community und vielen frei zugänglichen Tutorials profitieren, während Profis von spezialisierten Ressourcen und direkter Unterstützung durch die Softwareanbieter profitieren.

Die Entscheidung zwischen Einsteiger- und Profi-Software hängt stark von deinem Erfahrungsstand, deinen Anforderungen und deinem Budget ab. Einsteiger sollten auf Benutzerfreundlichkeit und grundlegende Funktionen achten, während Profis eine Software benötigen, die ihnen die nötige Flexibilität und Kontrolle bietet, um ihre kreativen Ideen umzusetzen. Die in dieser Tabelle aufgeführten Kriterien helfen dir, die Unterschiede zwischen den verschiedenen Softwarelösungen besser zu verstehen und die für dich passende Wahl zu treffen. Im nächsten Kapitel werden wir einige wertvolle Tipps und Tricks für die optimale Nutzung deiner DJ-Software vorstellen.

Tipps für die Nutzung von DJ-Software

Die Wahl der richtigen DJ-Software ist nur der erste Schritt auf dem Weg zu erfolgreichen Auftritten und kreativen Mixes. Egal, ob du ein Einsteiger oder ein erfahrener DJ bist, die richtige Nutzung der Software kann einen erheblichen Einfluss auf die Qualität deiner Sets haben. In diesem Kapitel geben wir dir wertvolle Tipps, wie du das Beste aus deiner DJ-Software herausholen kannst. Diese Empfehlungen helfen dir dabei, häufige Fehler zu vermeiden, deine Skills zu verbessern und deine kreativen Möglichkeiten voll auszuschöpfen.

Für Einsteiger ist es besonders wichtig, sich zunächst mit den Grundlagen vertraut zu machen. Es kann verlockend sein, sofort mit komplexen Mixes und Effekten zu experimentieren, aber ein solides Verständnis der Grundfunktionen deiner Software ist entscheidend. Beginne damit, einfache Übergänge zwischen Tracks zu üben und die grundlegenden Funktionen wie BPM-Syncing und Beatmatching zu beherrschen. Viele DJ-Programme bieten integrierte Tutorials und Lernressourcen, die dir den Einstieg erleichtern. Nutze diese, um dich Schritt für Schritt mit der Software vertraut zu machen, bevor du dich an fortgeschrittene Techniken wagst.

Ein weiterer wichtiger Tipp für Einsteiger ist die Organisation deiner Musikbibliothek. Eine gut strukturierte Musiksammlung kann dir viel Zeit und Stress ersparen, insbesondere bei Live-Auftritten. Nutze die Funktionen deiner DJ-Software, um deine Tracks nach Genres, BPM, Stimmung oder anderen Kriterien zu sortieren. Viele Programme bieten auch die Möglichkeit, Playlists zu erstellen und Tags hinzuzufügen, was dir hilft, die passenden Tracks für deinen Set schneller zu finden. Eine gut organisierte Bibliothek ermöglicht es dir, spontan auf das Publikum zu reagieren und nahtlose Übergänge zu schaffen.

Für fortgeschrittene Nutzer und Profis liegt der Fokus oft auf der Feinabstimmung der Performance. Hierbei spielt das MIDI-Mapping eine entscheidende Rolle. Die Möglichkeit, Controller und Mixer individuell zu konfigurieren, ermöglicht es dir, die Software genau auf deine Bedürfnisse abzustimmen. Experimentiere mit verschiedenen Setups, um herauszufinden, welche Konfiguration am besten zu deinem Stil passt. Auch die Nutzung von Hot Cues und Loops kann deine Sets dynamischer und kreativer gestalten. Lerne, diese Funktionen effektiv zu nutzen, um überraschende Momente in deine Auftritte zu integrieren und das Publikum zu begeistern.

Ein weiteres fortgeschrittenes Thema ist das Arbeiten mit Effekten. Während Einsteiger sich auf grundlegende Effekte beschränken sollten, können Profis mit einer Vielzahl von Effekten und Filtern experimentieren, um ihren Sound zu individualisieren. Achte jedoch darauf, Effekte sparsam und gezielt einzusetzen. Zu viele Effekte können das Set überladen und den Gesamteindruck verwässern. Stattdessen solltest du Effekte nutzen, um Akzente zu setzen und bestimmte Teile deines Sets hervorzuheben. Viele DJ-Programme bieten die Möglichkeit, eigene Effekte zu erstellen oder Plugins zu integrieren, was deine kreativen Möglichkeiten weiter erweitert.

Ein häufig übersehener Aspekt ist die Vorbereitung auf Live-Auftritte. Selbst die beste DJ-Software kann technische Probleme nicht vollständig ausschließen, daher ist es wichtig, gut vorbereitet zu sein. Stelle sicher, dass deine Software auf dem neuesten Stand ist und teste dein Setup vor jedem Auftritt gründlich. Erstelle Backups deiner Musikbibliothek und Playlists, um im Falle von unerwarteten Problemen schnell reagieren zu können. Auch die Planung deiner Sets im Voraus kann dir helfen, sicherer aufzutreten und spontane Fehler zu vermeiden. Trotzdem solltest du immer bereit sein, flexibel auf das Publikum zu reagieren und dein Set anzupassen, wenn nötig.

Zum Schluss möchten wir noch auf die Bedeutung von Übung hinweisen. Egal, wie erfahren du bist, regelmäßiges Üben ist der Schlüssel zu kontinuierlicher Verbesserung. Setze dir regelmäßig Zeit zum Üben, um neue Techniken zu erlernen und deine Fähigkeiten zu verfeinern. Probiere verschiedene Musikstile aus und experimentiere mit neuen Funktionen deiner DJ-Software, um dein Repertoire zu erweitern. Je besser du deine Software kennst und beherrschst, desto souveräner wirst du.

Zukunft der DJ-Software

Die Welt der DJ-Software befindet sich in einem ständigen Wandel, angetrieben von technologischen Innovationen und den sich verändernden Bedürfnissen der DJ-Community. In den letzten Jahren haben wir eine rasante Entwicklung in diesem Bereich erlebt, und es ist absehbar, dass sich dieser Trend fortsetzen wird. In diesem Kapitel werfen wir einen Blick auf die Zukunft der DJ-Software und beleuchten die Trends und Technologien, die die nächsten Jahre prägen könnten.

Ein bedeutender Trend, der sich bereits abzeichnet, ist die zunehmende Integration von Künstlicher Intelligenz (KI) in DJ-Software. KI-basierte Features ermöglichen es DJs, komplexe Aufgaben wie das automatische Beatmatching, das Erkennen von Harmonien und die Erstellung von Remixen in Echtzeit durchzuführen. Diese Technologien werden nicht nur die Effizienz steigern, sondern auch neue kreative Möglichkeiten eröffnen. KI könnte beispielsweise dabei helfen, personalisierte Setlists basierend auf den Vorlieben des Publikums zu erstellen oder Übergänge zwischen Tracks so fließend zu gestalten, dass sie für das menschliche Ohr nahezu unmerklich sind.

Cloud-basierte Lösungen sind ein weiterer wichtiger Aspekt der zukünftigen Entwicklung von DJ-Software. Die Möglichkeit, Musikbibliotheken, Setups und sogar komplette Sets in der Cloud zu speichern, bietet DJs eine nie dagewesene Flexibilität. Mit cloudbasierten Plattformen können DJs von jedem Ort der Welt auf ihre Tracks zugreifen und diese in ihre Performances einbinden. Diese Technologie wird insbesondere für DJs von Vorteil sein, die häufig reisen oder an verschiedenen Orten auftreten, da sie so unabhängig von physischen Datenträgern und Geräten werden.

Mobile DJ-Apps gewinnen ebenfalls an Bedeutung, da sie DJs ermöglichen, direkt von ihrem Smartphone oder Tablet aus aufzulegen. Diese Apps sind oft mit den Desktop-Versionen der DJ-Software synchronisiert, sodass nahtlos zwischen den Geräten gewechselt werden kann. Die Weiterentwicklung mobiler Hardware, wie leistungsfähigere Prozessoren und verbesserte Touchscreen-Technologie, wird dazu beitragen, dass mobile DJing-Apps in Zukunft noch leistungsfähiger und beliebter werden.

Ein weiterer Trend, der die Zukunft der DJ-Software prägen wird, ist die Virtual Reality (VR) und Augmented Reality (AR). Diese Technologien könnten die Art und Weise, wie DJs ihre Performances gestalten und mit dem Publikum interagieren, grundlegend verändern. Stell dir vor, du könntest in einer virtuellen Umgebung auflegen, in der du die Elemente deines Sets in einer dreidimensionalen Raumansicht manipulierst. Oder du könntest AR nutzen, um visuelle Effekte in Echtzeit zu generieren, die auf das Publikum projiziert werden. Diese Technologien stehen zwar noch am Anfang ihrer Entwicklung, bieten aber ein enormes Potenzial für die Zukunft des DJings.

Soziale Netzwerke und Livestreaming werden ebenfalls eine zentrale Rolle in der Zukunft des DJings spielen. Die Möglichkeit, deine Sets in Echtzeit auf Plattformen wie YouTube, Twitch oder speziellen DJ-Communitys zu streamen, hat die Reichweite von DJs erheblich erweitert. Zukünftige DJ-Software wird wahrscheinlich noch stärker in soziale Netzwerke integriert sein, um das Teilen von Performances zu erleichtern und die Interaktion mit dem Publikum in Echtzeit zu verbessern.

Abschließend lässt sich sagen, dass die Zukunft der DJ-Software voller spannender Möglichkeiten und Innovationen steckt. Von KI-gestützten Tools über cloudbasierte Dienste bis hin zu VR- und AR-Technologien – DJs werden in den kommenden Jahren Zugang zu einer Vielzahl neuer Werkzeuge und Plattformen haben, die ihre kreativen Prozesse revolutionieren könnten. Es wird spannend sein zu sehen, wie sich diese Technologien weiterentwickeln und wie DJs auf der ganzen Welt sie nutzen werden, um neue Klanglandschaften und einzigartige Erlebnisse zu schaffen.

In den nächsten Kapiteln werden wir uns mit weiteren Aspekten des DJings befassen und dir helfen, deine Fähigkeiten und dein Wissen auf diesem sich ständig weiterentwickelnden Gebiet zu erweitern.

Fazit

Die Wahl der richtigen DJ-Software ist ein entscheidender Schritt, um deine Fähigkeiten als DJ zu entwickeln und deine Kreativität voll auszuschöpfen. Ob du gerade erst in die Welt des DJings einsteigst oder bereits ein erfahrener Profi bist, die passende Software kann dir dabei helfen, deine musikalischen Ideen zu verwirklichen und beeindruckende Sets zu kreieren.

Für Einsteiger bietet die richtige DJ-Software eine benutzerfreundliche Oberfläche und alle grundlegenden Funktionen, die nötig sind, um die ersten Schritte in der Welt des Mixens zu machen. Serato DJ Lite, Virtual DJ Home und Rekordbox sind hervorragende Optionen, die einen einfachen Einstieg ermöglichen und dennoch genügend Spielraum für die Entwicklung deiner Fähigkeiten bieten.

Für Profis hingegen ist eine leistungsstarke, flexible Software unerlässlich. Programme wie Serato DJ Pro, Traktor Pro, Rekordbox DJ, Ableton Live und Mixvibes Cross DJ Pro bieten eine breite Palette an fortschrittlichen Funktionen, die es dir ermöglichen, deine Performance auf ein neues Niveau zu heben. Diese Softwarelösungen bieten nicht nur die Stabilität und Präzision, die du für professionelle Auftritte benötigst, sondern auch die kreativen Tools, um deine einzigartigen Sounds und Mixes zu gestalten.

Die Zukunft der DJ-Software wird durch technologische Innovationen wie Künstliche Intelligenz, cloudbasierte Lösungen und Virtual Reality geprägt sein. Diese Entwicklungen eröffnen neue Möglichkeiten für DJs, ihre Musik zu präsentieren und mit ihrem Publikum zu interagieren. Es ist spannend, die Fortschritte in diesem Bereich zu verfolgen und zu sehen, wie diese Technologien die Art und Weise, wie wir Musik mixen und erleben, revolutionieren werden.

Unabhängig von deinem Erfahrungslevel oder deinen spezifischen Bedürfnissen – es gibt eine DJ-Software, die genau zu dir passt. Mit den in diesem Artikel vorgestellten Optionen und den gegebenen Tipps kannst du eine fundierte Entscheidung treffen und die Software wählen, die am besten zu deinem Stil und deinen Zielen passt. Jetzt liegt es an dir, deine DJ-Skills zu erweitern, kreativ zu sein und die nächste großartige Performance zu liefern. Viel Erfolg!

Der Musikmarkt ist hart umkämpft und hat in den letzten Jahren das ein oder andere Unternehmen auf der Strecke gelassen. Dafür haben sich neue Player entwickelt, die vor allem durch das Streamen von Musik auf den Markt gekommen sind. Aber auch gestandene Unternehmen die in den letzten Jahren schwierige Zeiten überlebt haben drängen nun auf den Aktienmarkt und wollen hier erfolgreich werden. Im folgenden stellen wird dir die interessantesten Aktien im Musikbusiness vor.

Nr. 1 Spotify

Bei Spotify handelt es sich um ein schwedisches Unternehmen, das den Musikmarkt einmal mehr komplett verändert hat. Mit dem Angebot Musik streamen zu können und dafür monatlich einen kleinen Betrag zu zahlen hat man den Erfolg des Unternehmens in die Wege geleitet. Durch clevere Marketingmaßnahmen hat man sich nicht nur in Deutschland zum absoluten Marktführer entwickelt. Seit einigen Jahren in Spotify auch an der Börse zu handeln und wird hier sehr gut aufgenommen. Der Kurs hat sich kontinuierlich nach oben entwickelt, sodass man hier von einer Erfolgsgeschichte sprechen kann. Bisweilen ist auch nicht zu erkennen, dass sich der Trend verändert oder abschwächt, sodass man auch zum jetzigen Zeitpunkt noch immer gut in Spotify investieren kann. Da Spotify sich auch bei den im Trend liegenden Podcasts zur Nummer 1 entwickelt hat, scheint die nahe Zukunft gut abgesichert sein. Wenn das Unternehmen weiter die aktuellen Entwicklungen so übernimmt, kann es auch mittel und langfristig erfolgreich sein.  Unter https://www.Aktiendepotvergleich.de/ kann man zum Beispiel einsehen wie sich langfristig erfolgreiche Aktien zusammenstellen lassen.

Nr. 2 Tencent Music

Tencent Music ist aus einer Fusion der drei großen chinesichen Stremingplattformen QQ Music, Kugou und Kuwo entstanden und ist an der Börse zu handeln. Bei den ehemals drei Unternehmen handelte es sich um die drei größen Plattformen im chinesischen Bereich. In gewisser weise hat man so eine Art Monopol aufgebaut und ist zum mit Abstand größten Player in diesem Bereich in China geworden.  Seit einigen Jahren kann man Tencent Music an der Börse handeln und so in die Musik investieren. Die Aktie hat sich in den letzten Jahren im positiven Entwickelt, auch wenn man hier von einem langsamen Wachtum reden muss. Da es sich aber um einen solchen langsamen Wachtum handelt, kann man daovn ausgehen, dass dieser sehr gesund ist und nicht einer Blase entspricht, die bei einer kleinen negativen Nachricht platzt und den Kurs zum einstürzen bringt.

Nr. 3 Universal und Warner Music

Die letzen Aktien die hier erwähnt werden sich noch nicht einmal auf dem Markt. Die beiden großen Player Warner Music und Universal Music, bei denen eigentlich alle Weltstars unter Vertrag stehen planen für dieses Jahr den Börsengang. Nachdem die beiden Unternehmen eine sehr schwere Zeit überstanden haben, haben sich die Umsätze nun wieder in die richtite Richtung entwickelt. Das vorgegebene Ziel von Warner Music ist es am Aktienmarkt 100 Millionen Dollar einzusammen. Gegebenenfalls auch deutlich mehr. Durch den Gang an die Börse haben Fans nun die Möglichkeit indirekt in die Lieblingskünstler zu investieren die bei den beiden Unternehmen unter Vertrag stehen. Wenn es so funktioniert wie es von beiden Unternehmen vorhergesagt wird, kann es sich auch hier um eine wirkliche Erfolgsgeschichte handeln.

Jeder hat schon mal den Begriff YOGA gehört und fragt sich aber dann wie kann man diese Technik optimal nutzen. Es ist eine Entspannungstechnik, die schon seit 2000 Jahren bekannt ist und in Indien entwickelt wurde. Man kann so leicht durch Meditation Körper, Geist und Seele verbinden, sich das schon mal so vorzustellen, als wenn alles zusammen verbunden wird. Ein jeder entwickelt da so seine spezielle individuelle Technik verbunden mit bestimmten Ritualen. Yoga ist eine Lebensweisheit , eine bestimmte Einstellung zum Leben. In den kommenden Abschnitten möchten wir Ihnen das etwas näher erläutern.

Wie funktioniert Yoga im Einzelnen

Diese Frage ist nicht so schnell beantwortet, aber es sind Übungen die einfach für Körper und Geist gleichzeitig gut sind. Besonders in unserer hektischen Zeit müssen wir Menschen einfach einen „Rückzugsort“ haben um uns zu erden. Das ist mit Yoga jederzeit und fast überall möglich. Stress und Hektik bestimmen bei so vielen Menschen den Tagesablauf und sie kommen überhaupt nicht zur Ruhe. Aber Yoga als Mittel gegen Stress ist eine ausgezeichnete Alternative und Yoga kann viel mehr als Sie für möglich halten. Die Übungen bringen Ihnen Entspannung, die Koordinationsfähigkeit wird positiv beeinflusst, der Stoffwechsel wird angeregt, der Bewegungsapparat wird aufrecht gehalten und das Herz-Kreislaufsystem wird unterstützt. Sie müssen dazu auch nicht bereits krank sein. Alles geschieht schon im Vorfeld zur Unterstützung Ihres Allgemeinbefindens. Die hektische Lebensweise wandelt sich und bringt Sie und Ihre Gesundheit ein ganzes Stück voran. Ihr Leben bekommt einen ganz neuen Sinn. Sie begreifen einfach, was im Leben zählt und halten sich auch daran. Sie sind einfach achtsamer was mit Ihnen passiert, Atem und Bewegung kommen in Einklang, Sie nehmen sich und unsere wunderschöne Erde einfach wieder wahr und können so Ihren Lebensstil und Ihr Verhalten zu Ihrem Vorteil ändern. Sie denken mehr an sich und Ihre Gesundheit. Nichts ist wichtiger als Gesundheit, was nützt uns Geld und Ruhm? Sie lernen einfach die wahren Werte des Lebens kennen, Ihr Geist wird wacher und Ihre Seele auch. Aber auch bei den Übungen gilt, in der Ruhe liegt die Kraft. Bitte übertreiben Sie es nicht gleich am Anfang, üben Sie lieber regelmäßig und dann stellt sich der Erfolg auch ein. Sie werden es spüren. Sie werden einfach ein positiv denkender Mensch werden und alles Negative fällt von Ihnen ab.

Yoga- welche Übungen gibt es damit Ruhe und Kraft wirken?

Man kann hier sagen, es gibt keine vorgeschriebenen festen Regeln für eine Yoga Stunde. Aber es sind schon verschiedene Anhaltspunkte an dehnen, sich besonders die Anfänger unter Ihnen, halten sollten. Keine Angst, es ist einfacher als Sie denken.
Bestimmte Punkte sollten immer mit einfließen und das sind die Atemtechnik, die Meditation, das Üben einer gewissen Körperhaltung (früher hätten unsere Eltern gesagt, sitz gerade). Auch eine gewissen Tiefenentspannung in Verbindung eines Mantras, wo immer mit einem „Om“ begonnen wird.

Entspannung pur während einer Übung

Schon nach relativ kurzer Zeit einer Übung werden Sie das Gefühl haben, sich mittels Wurzeln mit unser Mutter Erde zu verbinden und eine innere Ruhe und Stärke kehrt zu Ihnen zurück. Sie fahren sich einfach runter, das trifft auf Körper, Geist und Seele zu. Sie sind mit sich und der Umwelt im Reinen.

Mit dieser Liederliste ist Entspannung beim Wandern garantiert

Während viele von uns bei einem guten Spaziergang gerne ihre eigenen Lieblingsmusikstücke hören, gibt es beim Wandern auf dem Land auch etwas zu entdecken: neue Musik und Künstler. So können Sie eine große Auswahl der besten Wander-Wiedergabelisten und -Lieder entdecken, und zwar im gesamten Spektrum der digitalen und Online-Musikdienste. Denkt daran, nicht in den Tälern herumzutorkeln!

Dienste wie Spotify und Apple Music sind sehr beliebt, da sie eine Reihe von Sofortwiedergabelisten bieten, die Sie genießen können, erstellt von Personen, die dieselben Aktivitäten genießen. Sie können sich kostenlos anmelden, aber einige Funktionen erfordern ein Abonnement, was sich für die Menge an Musik, auf die Sie zugreifen können, lohnt. Während Sie vielleicht nicht 100% der Songs auf einer Playlist lieben, wird es sicherlich genug geben, um Sie zu motivieren, zu unterhalten, zu summen und die Wanderung ein wenig mehr zu genießen. Denn bei einer Wanderung kommt es entgegen der landläufigen Meinung nicht nur auf das richtige Schuhwerk zum Wandern an, was aber auch nicht unwichtig ist, sondern eben auch auf die richtige Unterhaltung während des Wander-Erlebnisses, gerade wenn man alleine wandert.

Wanderlieder bzw. Playlists

Hier sind einige unserer Lieblingslieder/-playlists über Wandern & Spazierengehen, oder zumindest so interpretiert werden können!

Mary McCulley
Bei Spotify könnte Mary McCulleys Hike Playlist etwas sanfter sein für diejenigen, die ein gleichmäßiges Tempo bevorzugen und das Alte mit dem Neuen mischen.

DarkPeakJim
Eine weitere gute Spotify-Playlist für Wanderungen wurde von DarkPeakJim erstellt. Unter dem Titel Wilderness Atmosphere lehnt es sich stark an Filmmusik mit einigen eindringlichen Melodien für Ihren Spaziergang an.

Elaine Schmidt
Let’s Go Hiking von Elaine Schmidt verfolgt einen einfacheren Ansatz, mit viel Akustikgitarre und Gesang, um Ihren Spaziergängen ein luftiges Gefühl zu verleihen.

Hip Hop Wandern
Wenn Hip-Hop Ihre Tasse Tee ist, dann ist diese Playlist so ziemlich maßgeschneidert für Sie. Was gibt es Schöneres, als die ruhige Landschaft mit den lieblichen Tönen von Joey Bada$$$ zu begleiten?

Natürlich können Sie auch Ihre eigenen Wiedergabelisten für diese Dienste erstellen und diese mit anderen teilen, damit sie die von Ihnen eingestellten Stimmungen genießen können. Alles, was Sie benötigen, ist ein Smartphone und die passende App, um loszulegen.

Musik hören auf dem Land

Du denkst vielleicht nicht, dass es irgendeine Art von Talent gibt, unterwegs deine Lieblings-Wandermusik zu hören, aber du liegst falsch! Hier sind ein paar Dinge zu beachten, wenn Sie Ihre Playlists hochladen…..

Sei leiser

Während Sie zweifellos Ihre Lieblingswanderungen genießen möchten, sind andere vielleicht nicht so begeistert, sie zu hören. Sei nicht einer von denen, die ihre Musik über ihre Lautsprecher spielen, wie es „Jugendliche“ auf dem Rücksitz des Busses tun, und investiere in ein gutes Paar Kopfhörer.

Vielleicht musst du auch dem Drang zu singen widerstehen! Du willst die Tiere (und andere Wanderer) jetzt nicht verscheuchen, oder?

Achten Sie auf den Akku des Handys

Wenn Sie Ihr Telefon verwenden, um beim Wandern Musik zu hören, dann achten Sie einfach auf die Batterie Ihres Telefons. Das Letzte, was Sie wollen, ist, Ihr GPS oder Ihre Karten zu überprüfen und festzustellen, dass Ihre Batterie auf 1% liegt, also benutzen Sie Ihr Telefon sparsam oder nehmen Sie ein tragbares Ladegerät mit, damit Sie ihm etwas Notfall-Saft geben können.

Nehmen Sie sich etwas Zeit, um die Ruhe zu genießen

Während das Hören von Musik beim Wandern fantastisch sein kann, ist es manchmal schön, einfach den Stecker herauszuziehen und die Ruhe zu genießen.

Was ist deine Lieblingsmusik zum Wandern? Erstelle deine eigene Wander-Playlist und teile sie mit uns.

Der Meister der Aufblasbaren hat ein neues Mitglied in die ultraleichte Familie aufgenommen…. eine fantastische, vielseitige, aufblasbare Liege, die im Handumdrehen Ihr Chill-Out-Buddy sein wird! Wir haben dieses Produkt für den Abenteurer in Ihnen geschaffen, damit Sie es auf Ihren Bergtouren mitnehmen können, für den in Ihnen versteckten Camper, damit Sie Ihren Urlaub im Freien genießen können, aber auch für den Leser in Ihnen, damit Sie Ihr Lieblingsbuch bequem zu Hause oder im Garten genießen können. Wir haben hochwertige Materialien ausgewählt, die widerstandsfähig genug für harte Oberflächen sind, wasserfest für eine einfache Reinigung und schwimmend, so dass Sie das Luftsofa in Pools, Meeren, Flüssen oder Seen genießen können.

Sie können den Komfort der aufblasbaren Liege für die Aktivität Ihrer Wahl genießen!
Wir alle wissen, wie wertvoll die begrenzte Zeit ist, die wir für die tägliche Ruhe haben, wenn wir welche haben…. also werden wir Ihnen eine aufblasbare Liege zur Verfügung stellen, die leicht zu einem Ersatz für alle Campingliegen oder Campingsofas oder Luftsofas oder Campingstühle oder Strandaufblasstühle werden kann.

 

Die Crowd auf Musik-Festivals ist begeistert

Aber die aufblasbare Liege ist nicht nur zum Zelten oder Wandern, für Picknicks, Musikfestivals, Gartenpartys oder einfach nur zum Sitzen am Pool da. Sie können es auch im Meer, in Seen oder Pools genießen, da es wasserdicht ist und auch schwebt, was Ihnen hilft, so viel Spaß in der Sonne zu haben, wie Sie wollen.

Sie können auch ganz einfach die Dinge, die Sie am meisten schätzen, in der Nähe aufbewahren, da die Liege mit einer großen Seitentasche versehen ist, die nicht nur für Ihr Handy, sondern auch für Ihr Lieblingsmagazin oder Buch geeignet ist.

 

Wie man einen Air Lounger benutzt

Öffnen Sie mit beiden Händen eine der Ärmelöffnungen weit auseinander. Mit geraden Armen in der Nähe von Ihnen, bewegen Sie sich nach vorne, um Luft in den Ärmel zu bekommen.
Am Ende jeder Bewegung wird die Luft durch sehr schnelles Schließen der Hülsenöffnung eingeschlossen.
Wenn die obere Hülse von Ihrer Liege aufgeblasen ist, drehen Sie Ihre Windbeutel um und Sie sollten diesen Vorgang wiederholen, um die andere Hülse aufzublasen.
Wenn beide Ärmel aufgeblasen sind, die Ärmelöffnungen fest zusammenrollen. Ziehen Sie die Enden der gerollten Hülse der Öffnung zusammen und sichern Sie die Schnalle.
Dein Windbeutel ist bereit für use！
Warme Tipps für Sie:
Der windreiche Tag ist vorzuziehen. Es kann etwas schwierig sein, ohne Wind aufzublasen.
Wenn Sie zu Hause sind, können Sie schnell mit einem Ventilator oder Luftgebläse aufblasen. Schalten Sie nur ein Gebläse/Luftgebläse ein, lassen Sie den Wind in die Luftliege eindringen und ziehen Sie nach dem Aufblasen schnell an.

Bitte seien Sie am Anfang geduldig. Alle erfahrenen Benutzer können es leicht aufblasen. Wenn Sie noch nicht so geübt im Umgang mit den AirLoungern sind, können Sie sich unter https://sitzsackexperte.de/air-lounger-luftsitzsack/ näher über die Luftsitzsäcke informieren.

 

Du kannst es im Freien benutzen:
Sie können überall hin mitnehmen; besonders geeignet für Ihre Campingwanderungen und Strandbäder, neben dem Grillen im Freien in den Parks oder Ihrem Garten. Dies wird für die Verwendung in Wasser nicht empfohlen.

Nutzung zu Hause:
Sie können es einfach mit Luft füllen, es wird zu Ihrem Stuhl, Ihrem Sofa oder Ihrem Bett. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie es nicht brauchen, lassen Sie einfach die Luft raus und falten Sie den Beutel, es würde Ihren Platz überhaupt nicht verschwenden.

Einfaches Aufblasen:
Es ist keine Pumpe erforderlich. Du rennst einfach gegen den Wind, um dich mit Luft zu füllen. Und in der praktischen Aufbewahrungstasche mit verstellbarem Schultergurt ist es sehr einfach zu transportieren, um überallhin mitgenommen zu werden.

 

Sie können den Komfort der aufblasbaren Liege für die Aktivität Ihrer Wahl genießen!
Wir alle wissen, wie wertvoll die begrenzte Zeit ist, die wir für die tägliche Erholung haben, wenn wir welche haben…. so werden wir Ihnen eine aufblasbare Liege zur Verfügung stellen, die leicht zu einem Ersatz für alle Campingliegen oder Campingsofas oder Luftsofas oder Campingstühle oder Strandaufblasstühle werden kann.

 

Wir hoffen, dass wir Sie freundlich überzeugt haben, die Luftliege auszuprobieren! Wir sind sicher, dass Sie es genießen werden, unabhängig von der Aktivität Ihrer Wahl. Erlauben Sie einfach

 

Nachdem bekannt wurde, dass sie nach dem Tod des dritten Kindes in drei Jahren bis zu 29 Millionen Truhen und Schubladen zurückrufen würden, bezeichnete Ikea USA-Präsident Lars Petersson den Rückruf als „beispiellos“ in der Geschichte des Unternehmens. Aber der massive Rückruf war nicht nur für Ikea beispiellos: Es ist der größte Rückruf zur Möbelsicherheit in der amerikanischen Geschichte, so die Daten, die Co.Design von der Consumer Product Safety Commission (CSPC) zur Verfügung gestellt wurden.

Tatsächlich ist es nicht einmal annähernd so nah, wenn man sich die fünf besten Möbelrückrufe der amerikanischen Geschichte ansieht. Der Ikea-Rückruf ist dreimal so groß wie der zweitgrößte Rückruf im Archiv des CSPC – und dieser Rückruf wurde über eine ganze Branche verteilt. Doch ein Blick auf die größten Möbelrückrufaktionen in der Geschichte der USA zeigt, dass es in den letzten zwei Jahrzehnten viele andere große Rückrufaktionen gegeben hat, wenn nicht sogar ganz so große wie die von Ikea. Auslöseralarm: Diese Liste wird wahrscheinlich neue Eltern in Panik versetzen.

IKEA

Daran besteht kein Zweifel: Ikeas Rückrufist die größte in der Geschichte der USA. Dank der Leichtbauweise und der geringen Stabilität haben die Kommoden von Ikea seit 1989 mindestens sechs Kinder getötet, angefangen bei einem 20 Monate alten Mädchen aus Mount Vernon, Virginia, das starb, nachdem eine unverankerte Gute 4-Schubladen-Brust umgestürzt und gegen das Trittbrett gedrückt worden war. 2014 war das tödlichste Jahr für Ikea-bezogene Todesfälle, als zwei Kinder innerhalb von nur vier Monaten durch Malm Truhen getötet wurden, was Ikea veranlasste, mit der Verteilung von kostenlosen Verankerungskits zu beginnen. Nachdem das dritte Kind innerhalb von zwei Jahren bereits im Februar von einer Malm-Kommode getötet wurde, stimmte Ikea jedoch einem vollständigen Rückruf zu, der entweder eine vollständige oder teilweise Rückerstattung für jede einzelne Schublade oder Kommode mit drei Schubladen anbietet, die sie jemals in Amerika verkauft haben.

Sitzsäcke von ACE BAYOU UND ANDEREN

Dies ist das große Poombah der Nicht-IKEA-Rückrufe. 1995 wurden 10 Millionen Sitzsäcke, die von neun verschiedenen Unternehmen verkauft wurden, die bis 1971 zurückgehen, von der CSPC zurückgerufen. Mindestens fünf Kinder starben, nachdem sie diese Sitzsäcke ausgepackt und die kleinen Pellets mit Schaumstofffüllung eingeatmet oder aufgenommen und erstickt hatten. Siebenundzwanzig weitere Kinder wurden wegen ähnlicher Vorfälle verletzt oder ins Krankenhaus eingeliefert. In diesem Fall war aber zumindest IKEA schuldlos: Die klassischen Ikea Sitzsäcke, die noch heute gut bewertet werden, waren nicht Teil des Rückrufs. Zumindest diese Rückrufaktion hatte jedoch eine dauerhafte Marktwirkung. Heutzutage werden Sitzsäcke entweder komplett versiegelt oder mit verschlossenen, kindersicheren Reißverschlüssen verkauft.

SUMMIT MARKETING INTERNATIONAL

2005 war ein schlechtes Jahr für Möbelrückrufaktionen. Im Mai wurden 2,1 Millionen von Summit Marketing International vertriebene Kinderstühle zurückgerufen, nachdem der CSPC feststellte, dass das Sicherheitsschloss tendenziell versagte und die Finger der Kinder in den Scharnieren einrastete. Die Stühle, die zwischen September 2002 und Mai 2005 bundesweit verkauft wurden, endeten mit einer Amputation der Fingerspitzen von vier Kindern sowie einer Reihe von Schnittwunden und Prellungen. Als die CSPC jedoch die Vorsitzenden zurückrief, war Summit Marketing International verschwunden, was die Agentur dazu veranlasste, jedem, der Pech hatte, einen gekauft zu haben, um ihn zu „entsorgen oder zu zerstören“, zu empfehlen.

ATICO INTERNATIONAL

Eine weitere Serie von Klappstühlen für Kinder, eine weitere Serie von schrecklichen Fingeramputationen. Im April 2005 rief die CSPC ca. 1,5 Millionen Kinderklappstühle zurück, die von Atico International vertrieben wurden. Ein Konstruktionsfehler in der Sicherheitsverriegelung hatte die Tendenz, katastrophal auszufallen, die Finger der Kinder abzuschneiden oder zu verstümmeln, was unglücklicherweise dazu führte, dass sie beim Schließen des Stuhls erwischt wurden. Die Stühle wurden in Eisenwaren-, Spielzeug-, Lebensmittel- und Kaufhäusern verkauft, bevor der CSPC endlich Wind von dem Problem bekam, an dem 11 Kinder durch die Stühle verstümmelt worden waren. Wie Summit Marketing jedoch war Atico International zu diesem Zeitpunkt aus dem Geschäft ausgeschieden, was den CSPC dazu veranlasste, jedem, der einen solchen Stuhl hatte, zu empfehlen, ihn zu zerstören.

IDEA NUOVA

Hast du schon ein Muster bemerkt? Diese Linie von Klappstühlen für Kinder, die in China hergestellt und von Idea Nuova aus New York vertrieben wird, wurde von September 2004 bis Juni 2005 landesweit in Discountläden verkauft, mit vielen bunten Designs, darunter Spider-Man und Disney Princess Sorten. Leider war die Sicherheitsverriegelung des Stuhls anfällig für Ausfälle, was dazu führte, dass zwei Kinder ihre Fingerspitzen verloren, und ein Kind sich den Finger bricht, wenn der Stuhl spontan schnappte. Ende Juli 2005 wurden 1,1 Millionen dieser Stühle schließlich zurückgerufen.

 

Welche Auswirkungen hatten diese Tragödien auf die Vorschriften für den Möbelbau? Im Falle von Sitzsackstühlen hat die CSPC ein Jahr nach dem Rückruf eine überarbeitete Fassung der Sicherheitsvorschriften herausgegeben, aus der hervorgeht, dass jeder nachfüllbare Sitzsack nur mit einem Spezialwerkzeug geöffnet werden darf. Aber die Sicherheitsstandards für zusammenklappbare Kinderstühle, obwohl sie vorgeschlagen werden, werden noch diskutiert.

Wenn Sie einen Vollzeitkünstler fragen, wird er wahrscheinlich zugeben, dass sein täglicher Zeitplan ein sich ständig änderndes, überwältigendes wildes Tier ist, das nicht gezähmt werden kann.

Als jemand, der seit 8 Jahren als Vollzeitkünstler lebt, habe ich eine gewisse Routine etabliert, die sich jedoch ständig ändert, basierend auf äußeren Faktoren, wie ich mich fühle, oder einer Gelegenheit, die in letzter Minute eine völlig neue Chance bietet meine To-Do-Liste für den Tag.

Zum größten Teil habe ich festgestellt, dass ich persönlich 3 Arten von Zeitplänen habe:

1) Der Zeitplan für die Tour
2) Der Verwaltungsplan
3) Der Album-Aufnahmezeitplan

Aber um ehrlich zu sein, blutet jeder von ihnen in den anderen. Und ich bemerke, dass ich keinen Zeitplan für das Schreiben und die Kreativität widmete. Das liegt daran, dass Sie in einer idealen Welt immer an Ihrem Handwerk arbeiten – manchmal absichtlich und manchmal durch Inspiration.

Ich werde mich in aller Hinsicht auf die Verwaltungswoche konzentrieren. Möglicherweise der langweiligste der drei, aber auch der engagierteste, anspruchsvollste und aus meiner Sicht wesentlichste.

Sozialen Medien
„Ich frage mich: Was poste ich heute?“

Der Tag beginnt immer mit Social Media. Ich frage mich: Was poste ich heute? Wie teile ich Informationen auf Facebook, Twitter und Instagram eindeutig. Wie kann ich mein Publikum am besten einbeziehen? Welche Shows habe ich diese Woche und was muss meine Fanbase daran erinnern?

Abhängig davon, wie voll meine Showzeit ist, plane ich die Social Media-Werbung manchmal einige Tage im Voraus. Manchmal in der Nacht zuvor. In einer langsamen Woche nehme ich meine Freiheiten.

Email
„Ich behandele meine Tageszeit wie Bürozeiten“

Email regiert mein Leben. An einem typischen Verwaltungstag verbringe ich mindestens 5-7 Stunden vor meinem Laptop, und das meiste davon beinhaltet das Lesen und Beantworten von E-Mails.

E-Mail-Kommunikation umfasst das Senden von Buchungs-E-Mails an die Veranstaltungsorte, während Sie eine Tour planen, mit den Bandmitgliedern kommunizieren, die für den nächsten Gig geladen sind, jemandem ein W9-Formular senden, mit einem Freund auf einer Showidee hin und her gehen und auf eingehende Anfragen reagieren Buchungsanfragen von Personen, die mich für ein Hauskonzert hosten möchten oder ihre Hochzeit spielen lassen oder Musik für die private Veranstaltung ihres Unternehmens benötigen.

Ich könnte meinem Bildschirmdrucker eine E-Mail schicken, um T-Shirts nachbestellen zu lassen, oder das Laden von Inhalten, den Soundcheck und die Einstellungszeiten mit dem Veranstalter dieses Wochenendes bestätigen. Die Liste geht weiter und weiter und weiter. Ich behandele meinen Tag wie Bürozeiten und scherze oft darüber, dass Musiker zu sein bedeutet, einen verherrlichten Schreibtischjob zu haben.

Ich versuche, die 5-7 Stunden-Laptopzeit mit ein paar Dingen aufzuteilen. Musik spielen gehört dazu, oder auch zwischendruch mal entspannen auf meinem Luftsofa. Ich bin momentan fast mit dem Schreiben für mein nächstes Album fertig. Daher verbringe ich am Keyboard die Fertigstellung von Partial-Songs, verfeinere vorhandene Songs und lerne, Songs zu spielen, die frisch sind und sich immer noch als unbequem erscheinen lassen.

Das Spielen von Musik sollte der einfachste Teil von all dem sein, aber ich bin oft so sehr mit Show-Booking und Promotion beschäftigt, dass ich manchmal tagelang gehen kann, ohne meine Tastatur zu berühren.

Forschung
„Forschung findet den ganzen Tag über statt, wenn etwas auffällt.“

Forschung ist eigentlich das, was ich es nenne. Es ist der Teil meines Tages, wo ich meine Augen offen halte und alle meine Tourmöglichkeiten erschöpft.

Ein Freund postet auf Facebook, dass er Zanzabar spielt (ein Ort, den ich für dieses Beispiel wettmachen möchte), aber ich habe noch nie von Zanzabar gehört, also gehe ich zur Zanzabar-Website und finde heraus, welche Art von Künstlern das ist dort spielen, die Buchungsseite durchsehen, nachschauen, ob ich ein paar Bilder von dem Platz finden kann, und entscheiden, ob es sich um einen Veranstaltungsort handelt, an dem ich irgendwann spielen möchte. Wenn ja, lege ich ein Lesezeichen auf die Seite und warte auf eine Zeit, in der ich durch Zanzabars Stadt bereisen werde.

Ich verfolge diesen Ansatz auch für Künstler. Forschung findet den ganzen Tag über statt, wenn etwas auffällt. Es ist die beste Art und Weise, die ich kenne, um eine Datenbank mit Orten zu erstellen, an denen ich spielen möchte, und Künstlern, mit denen ich Rechnungen teilen möchte.

Design Artwork
„..Wenn ich meine Website und meine Social-Media-Präsenz mit Informationen und neuen Kunstwerken auf dem neuesten Stand halte, bleiben meine Fans engagiert.“

Ich verbringe auch viel Zeit in Photoshop: das Erstellen von Postern, das Anzeigen von Artworks, Facebook-Bannern, Visitenkarten, Instagram-Grafiken und speziellen Grafiken für meine Website. Die Liste geht weiter und weiter.

Als unabhängiger Künstler haben Sie den Vorteil, dass Ihr Branding vollständig und vollständig in Ihrer Hand liegt. Dies kann auch eine Belastung sein, wenn Sie das Zeug hassen. Ich habe jedoch festgestellt, dass meine Fans immer auf dem Laufenden sind, wenn ich meine Website und meine Social-Media-Präsenz mit Informationen und neuen Kunstwerken auf dem neuesten Stand halte. Es macht mich auch professioneller und auf die Dinge. Machen Sie sich keine Sorgen, Sie müssen Photoshop nicht verwenden. Heutzutage gibt es unzählige kostenlose Online-Tools und Apps.

 

Country-Musik ist seit der Erfindung des Radios in den 1920er Jahren bei uns. Es wird von den Volksliedern der südamerikanischen Eingeborenen in Bezug auf Ihr tägliches Leben und Geschichten gebildet. Wir können die country-Musik mit gospel-songs, keltische Musik und traditionelle Volkslieder beziehen. Im Laufe der Jahre hat Volksmusik die Musikindustrie beherrscht. Es hat viel in der Musikgeschichte nicht nur in den USA, sondern auch in anderen teilen der Welt beigetragen.

Dieses Musikgenre hat sich im Laufe der Generationen ständig weiterentwickelt und so viele moderne country-Musik-Künstler wurden herauskommen. Sie haben chart-toping-Alben veröffentlicht, die country-Musik immer an der Spitze der anderen Musikgenres machten. Wir können nicht leugnen, wie diese Art von Musik wirklich in uns gelangt. Es ist eine der einfachsten Musik hören, die wir in vielerlei Hinsicht beziehen können.

Hier sind fünf der besten country-Musik-Alben dieser modernen generation:

· Doin ‚ my Thing von Luke Bryan

Dieses album wurde im März 2009 mit songs wie „Sorority Girls“ und „Take my Drunk Ass Home“ veröffentlicht. Luke Bryan hat auch songs veröffentlicht, die aus dem album stammen, das er zusammen mit Lady Antebellums Hilary Scott singt. Sein album erreichte die # 2 in den charts im Dezember 2009 und gewann später die Top New Solo Artist und Top New Artist in der 2010 Academy Country Music Awards.

· Need you Now von Lady Antebellum

„Need you now“ ist das zweite album von Lady Antebellum, das sicherlich eines der phänomenalsten Alben aller country-Künstler ist. Januar 2010 hat es über 2 Millionen Exemplare innerhalb von nur 3 Monaten ab dem Veröffentlichungsdatum verkauft. Lady Antebellum ist jetzt eine der top-country-Musik-bands, die wir in dieser generation haben. Need you now ist definitiv ein must-try album.Sweet and Wild von Jewel

Gerade mit seiner Veröffentlichung am 8. Juni 2010, Jewels album „Sweet and wild“ ist jetzt eines der top-Alben auf der US-Billboard Hot Country songs innerhalb nur der ersten Woche seiner Veröffentlichung. Es hat jetzt 31.000 Exemplare verkauft, die in den kommenden Wochen sicher höher werden.

· Spielen Sie Auf von Carrie Underwood

Dies ist Carrie Underwoods drittes Studioalbum, das im November 2009 veröffentlicht wurde. Es hat mehr als 318.000 Exemplare in der ersten Woche verkauft. Es hat sogar Susan Boyles album-release überholt. Ab heute hat es 1.519.000 Exemplare verkauft, was Carrie Underwoods Album zum Platin-Zertifikat macht.

Das sind die fünf besten country-Musik-Alben des 21. Sie sind nur einige der Hunderte von country-Künstlern, die es in der Musikindustrie groß machen.

Die Zeit der metal-Musik umfasst eine der Entwicklungs-Epochen der Menschheit, in der Zivilisation steht vor einer wesentlichen Frage, und scheinbar in Synchronität mit dieser ära metal ist Musik spiegeln die elterliche Ablehnung und Pfad zu finden, das Verhalten der Jugendlichen außerhalb der bekannten Grenzen und vor allem außerhalb der externen Kontrolle. Wenn wir auf die „westliche Geschichte“ zurückblicken, sehen wir, dass es eindeutig die Geschichte des Christentums ist, die in Europa entstanden ist und mit Ihr ein materielles Bedürfnis nach theologischer Gerechtigkeit, das die Zentralisierung Europas und die industrielle revolution motiviert hat. In diesem ist der nächste Schritt nach der ersten Stufe der Zivilisation, die mit dem Einsatz von sozialem Druck, um Einzelpersonen davon zu überzeugen, Kollektiv zu arbeiten und erreichen die Effizienz Vorteile der Massenproduktion begann, und dieser Schritt bewegt sich Mensch über seine erste Gebot: Zwang. Wie im westlichen Erbe mangelt es bisher an kollektivem handeln aufgrund unseres Grolls auf Zwang, in Metall oder in einem heranwachsenden rebellieren gegen ein Elternteil gibt es Liebe und die Unsicherheit einer bekannten Vergangenheit versus einer unbekannten Zukunft sowie den Wunsch, sich selbst eine Existenz zu erwerben und zu definieren. Alle vergangenen Kulturen sind tot und in der existenziellen leere der spätmoderne spiegelt die Kultur der Kultur des Metalls das Wachstum von Individuen und Gesellschaft aus einer Zeit der Adoleszenz durch ästhetizismus zu einem Erwachsenenalter der literalistischen, aber design-orientierte edle Kultur vertreten; diese Zukunft noch nicht realisiert stellt einen möglichen übergang über die Misserfolge der Menschheit zu einem höheren Bewusstseinszustand, nach den größten menschlichen Philosophen.

Überblick:

Das erste Metall entstand aus der Jugend nach dem zweiten Weltkrieg in einer Zeit geboren, als alle älteren Lern-und Sozialordnung wurde in den Händen eines neuen technokratischen Systems der Weltregierung erleben Genese ausgestorben.

Dies waren auch die ersten Menschen, deren Leben vollständig von Technologie umschlossen waren und die sich nicht an eine Zeit des vorherrschenden menschlichen versus natürlichen Kampfes erinnern konnten. Als Menschen wurden Sie unweigerlich in Veränderung geboren: WWII gipfelte in den früheren Zeiten der Diplomatie und Vietnam demonstriert die wesentlichen Qualitäten der imperialistischen Politik, enthüllt den Konkurs eines „moralischen“ Staat und stürzen Amerika in eine Intellektuelle revolution, aus der keine Helden entstanden sind. Seit dieser Zeit sind Amerika und die menschliche Bevölkerung, die in der Lage sind, sich zu solchen Fragen zu äußern, selbstanalytisch geworden und besessen davon, die verschiedenen evolutionären Zustände sozialer Ordnung und persönlicher Werte neu zu bewerten, obwohl Sie es wie bei allen früheren Revolutionen im westlichen Erbe der letzten 2.000 Jahre versäumt haben, sich Ihrer eigenen Programmierung mit den Werten des vorherigen Reiches zu entziehen und somit dazu verdammt sind, es neu zu erschaffen.

Philosophie

In vielerlei Hinsicht ist dies eine Rückkehr zur Konfrontation mit dem „Abgrund“, wie der existentialist F. W. Nietzsche zuerst beschrieb: das Bewusstsein, dass das Leben endlich ist und auch nihilistischen Ursprungs, entfernen pre-existent Bedeutung und zwingt das Individuum, Werte würdig zu erklären füllen ein Leben. Ungeachtet wohlwollender sozialer Ziele seien religion und Gesellschaft Kulte, die den Tod durch die „Rache“ Verbannten, die die Moral dem Individuum bot, um „besser“ zu sein als die Welt selbst. Im wesentlichen sah Nietzsche Soziales Verhalten selbst als Feind der Intentionalität im Individuum und damit, wie Moral, einen tief verwurzelten Einfluss, der innere rebellion und Instabilität auslösen würde, die sich schließlich auf Soziales Verhalten als ganzes ausbreiten würde.

Musik

Metalmusik nimmt eine Besondere Stellung ein, wenn es darum geht, die Musik des unzufriedenen zu sein, das aus dem unzufriedenen heraus entsteht. Seine ästhetik offenbart jedoch ein genre, das davon überzeugt ist, dass das machen von Lärm und Gewalt Musik von Schönheit und logischer, klarer Struktur in gewisser Weise transzendent ist. In kurzer theoretischer Beschreibung ist es modale Musik erreichen Harmonie aus der Resonanz der melodischen Form eines welligen Rhythmus der internen Synkopierung. Gesetzlos, es kennt keine Tasten, und während grob durch „klassische“ beschrieben (Barock/Romantiker) Theorie, seine Phrasierung spiegelt eine Architektur als Sprache entwickelt, um Beschreibung in Stücke von meist konsistente dynamische Intensität auf taktischer Ebene. Diese Form der kontrapunktmusik in der Symbolik der wissenschaftlichen Annäherung an Informationen schlägt Sie vor, auf höchstem Niveau, lehnt selbst-und sozialzentrierte Realitäten zugunsten der dynamischen, selbstlosen, nihilistischen absolutistischen Freiheit des tones; in mindestens einem Sinn ist dies eine Bewegung von der selbstbewussten Sicht zur Weltanschauung, in der selbst ein Aktor ist.

Der starke Einfluss der Struktur unifying songs, wie in einem Spalier thematische Konstruktion Aufteilung Phrasierung und Anordnung von Objekten der phrase und Harmonie in Komponenten des Themas abschlussmotive zentral für die Konzeption der einzelnen arbeiten gespiegelt, schlägt eine Postmoderne Verfestigung von Kunst und medium in eine Nachricht mit einem codierten subtext der Einfluss auf das Unterbewusstsein und Emotionen. Im rock gibt es eine form und Lieder sind Ableitungen davon; in der informationsmusik wird die Struktur zum Lied, das durch Erzählung in der Umwandlung von Lärm in kohärenten Klang zum eigenen medium für poetischen Ausdruck wird. Aus diesem Grund ist es im Kontext der vierten vollen Generation dieses Genres gerechtfertigt, dass ein Wissenschaftler den Begriff „informationsmusik“ verwendet, um einen Stil zu beschreiben, in dem Phrasierung und Ton, reduziert auf eine Symbologie des Relativismus, modular manipuliert werden, um thematische Synthese und Auflösung im Stil „klassischer“ Stücke zu erreichen. Mit anderen Worten, in der Rockmusik gibt es eine form und darin tritt songwriting auf; in metal bestimmt die zentrale Melodie die Struktur jedes Songs.